寻音

三五弄弦，素褂着身，一声长音，诉不尽民间千古欢聚悲离，道不清古今万里赤胆衷肠。——题记

初次踏进那里，石头地砖凹凸不平，砖缝间残余着未干的夜雨，阳光微暖，水汽氤氲，空气湿漉漉的，头顶房檐的灰尘洗净，却又贪饮雨水，不时溢出一两滴，打在地砖上，惊着静卧的猫。

砖石瓦舍的尽头，是一座老戏台。没有木板堆砌，没有红毯遮蔽，台骨裸露在外面，横斜交叉，层层叠加，像是反复修葺过；立柱粗壮，好像是上过漆的，底色是不同于寻常木料的赭色，有几处细密的木纹，凸显的极清楚；台板还算结实，踩起来踏踏响，角落摆着几张矮凳，不知是谁家遗留在这里的。

对着这旧戏台，我不禁展开想象：胡琴音色浑厚，一拉一推有模有样，铙钹对击，清脆嘹亮。男扮女装的戏角乌发盘结，金簪陷入一头浓密，流苏轻坠，点映着腮间的浓妆；眉色如黛，眼波流转，樱口启合，老海州的语音语调随之流泻而出，起承转合，台上的戏班子长袍在身，用当地人最亲切的方言演绎着或凄苦或滑稽的故事。

这曲子，可不是田地里农人们垂背劳作时常唱起的吗？巷口磨刀的老人忙着手里的活计，口中不经意哼唱着的可不是这首吗？赶着车悠哉过街卖货的，吆喝的不是这淮海戏吗？在这座沿海的小城镇里，这种文化形式已深深地嵌进人们的生活里，成为不可或缺的一部分。

我不禁恍惚，感觉像是在对着迟暮的老者，揣摩着他当年的风华意气。这老戏台上，究竟曾上演过多少悲欢离合？每一节音律，每一句唱词都被怀以怎样的情感来演绎？青石瓦片，细水流云，老海州的人们在那样的坏境下抱以怎样的心态去聆听？而我如今，到哪里还能体会到这原汁原味的海州乡音的古韵？

岁月变迁，人们不再仅靠老式的戏曲在偷闲的午后放松娱乐，不会再在听闻某处大摆戏台时撂下碗筷拖家带口出门去，新一代的年轻人对于家乡曾传遍大街小巷的淮海戏或许一脸茫然，而老戏台，被豪华封闭的大剧院所取代。时代在不断发展，我们总是为追求物质上的享受而奔波劳碌着。但是，人们会停下来，回首思考那些被远远甩在身后的文化纪念吗？不，不会。老戏台的“失宠”，正印证了这个问题。纵观古今，有多少优秀的地方文化因为失去传承者而一点一点消散、流逝，使得人们不得不眼睁睁的看着它远去。历史，竟真的成为了历史。

我于淮海戏，带着一份对于乡音、乡俗最质朴的情感。海州古城以其历史悠久，民风淳朴得以闻名。而淮海戏，便是最好的将古城文化传播于世的佳音。后来重游那窄巷，隐约听得老戏台传来淮海戏的音律。走近细听，那是一位老人站在台子上，身子笔挺，极正宗的方言，一嗓子吼出来浑厚清亮。台子底下，不知何时围了一群孩童在咿咿呀呀地跟着学唱。我也抑制不住内心的狂喜，对着口型一句一句学了起来，听起来或许十分别扭，但我沉浸其中，这老淮海戏，真真的极为动听啊。若得机会，我定要亲眼再见老戏台上的无限风光，并能切身体会，接受古老文化的熏陶，让乡音得以传承，让传承得以弘扬。

我仿佛听见饱经风霜的老海州城门轻启，传来的是呦呦咿咿的淮海音腔。